Move-se no campo das artes como criadora, produtora e professora, de modo transdisciplinar, com ênfase na performance, no teatro e na poesia, propondo práticas que consubstancializam arte, ecologia e práticas ancestrais de cuidado em saúde.

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É doutoranda e mestra pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da UFBA, tecendo sua pesquisa na encruzilhada entre academia, natureza e experiências com comunidades rurais.

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Lecionou como professora temporária da Escola de Teatro da mesma universidade nos anos de 2018 e 2019, com foco especial nas práticas e pesquisas vocais. Assumiu as experiências relacionadas à voz como ponto disparador de muitos de seus processos criativos e pedagógicos, em conexão com os sentidos emanados por uma poética da água.

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Suas experimentações sobre corpo, naturezas, política, saúde e ancestralidade tem se aprofundado na direção de perspectivas criativas pós-extrativistas.através da vivência na comunidade xamânica Terra Mirim, onde nasceu o Poéticas de Residência, projeto de sua autoria realizado em parceria com Isa Maga e residentes da Mirim, além dos fotógrafos Bruno Ataíde e Gabriela Gomes. O Poéticas de Resistência foi selecionado para a exposição virtual “Curando”, com curadoria de Alexandra Rodríguez (Culturalex), organizada e apoiada pelo Goethe-Institut Salvador-Bahia no Brasil e pelo Conseil des Arts et des Lettres du Québec (CALQ) no Canadá e que fica disponível entre 3 de dezembro 2020 ao 15 de novembro de 2021.

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Atua, desde meados de 2020, como coordenadora do núcleo artístico na equipe do projeto transdisciplinar ECLIPSE, projeto multicêntrico, de base comunitária, com foco em leishmaniose cutânea (LC). O projeto é conduzido pela Keele University em parceria com a Universidade Federal da Bahia/UFBA (FASA/ISC e SIM/Hupes). O ECLIPSE conecta ações também na Ethiopia, através da Mekelle Universit e em Sri Lanka, através da Rajarata University of Sri Lanka.

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Coordena o território de articulações artísticas intitulado Gameleira Artes Integradas (http://gameleiraintegra.wixsite.com/gameleira), onde acontece a concepção e produção de trabalhos como o “TRISTES, LOUCAS E MÁS: Festival de Mulheres em Cena”, que teve sua primeira edição em 2017, em Salvador, e a “oficina-ação LAVAGEM”, projeto criativo-formativo que, entre as seis edições já realizadas, reuniu cerca de 200 mulheres numa performance urbana e mais quase uma centena de mulheres que participaram da versão virtual realizada em fevereiro de 2021, no contexto da pandemia do corona vírus. A Gameleira atualmente caminha pra se estabelecer também num espaço físico composto como território de residência artística.

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Assina a criação e direção, além de performar, dos/nos espetáculos “Nua”, em parceria com Nirlyn Seijas (2019), “Loucas do Riacho” (2007)  e “Ofélia: sete saltos para se afogar” (2015), estes dois últimos fruto da pesquisada, iniciada em 2012, sobre “Ofélia”, personagem de Shakespeare, que suscitou uma série de esboços autorais reunidos sob o nome de Projeto Ofélia. “OFÉLIA: sete saltos para se afogar”, recebeu a indicação para o Prêmio Braskem de Teatro 2015, na categoria “Revelação”, pela criação e atuação. O projeto também recebeu o prêmio de “melhor cena”, no “Festival Home Theatre 2014” (RJ), com o “Segundo Estudo para OFÉLIA BLUE”.

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Tem cinco livros lançados – “"Maré Cavala", criado em parceria com Lucas Moreira e publicado pela editora Gris (2020), cuja criação literária foi apoiada com a BOLSA DE INCENTIVO À CRIAÇÃO LITERÁRIA – POESIA do PROAC, Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, e com a BOLSA DE FOMENTO À LITERATURA, da Biblioteca Nacional/MINC; “10 Pontes” (2011), “O que é uma casa?” (2012) e “12Lâminas” (2013), os três em parceria com Vânia Medeiros e a Conspire Edições – e “Sete saltos para se afogar” (2017), publicado numa parceria entre a editora Pipoca Press e o Festival de Ilustração e Literatura Expandido, além de ter poemas seus publicados nas coletâneas “Mulheres Poetas e Baianas” (2018), da Editora Caramurê, “Profundanças III”, publicação online fruto da parceria entre a escritora Daniela Galdino e a produtora Vôo Audiovisual, “Outras Carolinas – Mulherio Da Bahia” (2017), da Editora Penalux e da Revista Miolo, entre outras.

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Experimenta o cruzamento entre literatura, performance e música através da performance-show Maré Cavala, criada em sintonia com o livro homônimo e em parceria com A banda Laia Gaiata e Rafaela Moreira e estreada junto com o lançamento do livro, em março de 2020 (dias antes do início da quarentena) e das performances lítero-musicais “Palavras Perdidas na Areia” (em parceria com Rafaela Moreira), estreada também poucos dias antes da quarentena, num convite do Instituto Cervantes da Bahia, e da performance Dobra (em parceria com André Oliveira).

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Como atriz/performer, trabalhou também no espetáculo performático Strip Tempo, de Jorge Alencar (2019), no acontecimento cênico “História Sob Rocha” (2015), com direção de Daniel Guerra e nos espetáculos como Labirintos (que teve três indicações para o Prêmio Braskem de Teatro (2009) e Primeiro de Abril (2008), ambas com o Grupo Vila Vox, dirigidas por Patrick Campbell e Gordo Neto respectivamente, entre outros. Integrou, até 2012, o grupo Alvenaria de Teatro/BA, no qual foi atriz/criadora do espetáculo BAKXAI- sobre As Bacantes (com a indicação na categoria “Revelação” do Prêmio Braskem 2010), dos experimentos cênicos Outros Cães e Travessia, dos espetáculos-performances Fogueira e Butô de Bêbado Não tem Dono.

 

Fez cursos com mestres e professores como Tadashi Endo (Butoh Ma), Maria Mommelson (Laban), com grupos como Galpão, Vertigem, Lume, e em centros culturais como o Instituto Leimay, em Nova Iorque.

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Ministrou ainda as oficinas “Corpo e voz: procedimentos para uma criação polissêmica e autoral”, dentro da programação do Festival Itinerante de Teatro Latino-americano Âmbar (FITLÂ_2015); “Como eu me criei”, para maiores de 60 anos, no Centro Cultural da Caixa (Salvador, 2012); “Expressividade do corpo micromuscular” (2012) e “Investigação de um rito pessoal”, (2011), ambas com o grupo Alvenaria de Teatro.